Né à Montpellier le 25 août 1978, Stéphane Cantié a eu une enfance bercée par les médias, les dessins animés, la danse et la musique, il a donc été sensible à l’art très tôt. Ses premières expériences l’ont conduit à faire des études supérieures en arts plastiques (Faculté Paul Valéry à Montpellier).

     son travail est lié aux idées du “post-modernisme”: puiser dans l’histoire de l’art et mélanger les genres. Il mêle abstraction et figuration. 

     La peinture est pour lui un mode de vie. Elle est le fruit de son vécu, de sa sensibilité, de son éducation et de son environnement social. Ses travaux révèlent une autre réalité qui lui permet d’embellir la banalité et la morosité du quotidien.

Son état d’esprit se nourrit d’une esthétique “Kitsch” qui décrit un refus de la réalité et une volonté de se créer un univers visuel propre. L’acte de peindre a pour lui une dimension sacrée, spirituelle, mystique. 

     Le travail de la matière lui permet de s’exprimer de manière spontanée, de laisser libre cours à son imagination, d'avoir des sensations.

     Jusqu’à présent, il utilisait des types de supports très diversifiés (contre-plaqué, isorel, argile, objets de la vie quotidienne...), mais il travaille aujourd’hui essentiellement sur des toiles. Il y confronte peinture, tissu, photographie, strasses, objets de récupération, paillettes. Il associe graffiti, hiéroglyphes, signes incas et aborigènes.

Tout autour de lui est prétexte à la création: une musique, une personne, réelle ou fictive,une pensée, un sentiment...